記得小時候，第一次在電視上聽《二泉映月》，當時不知道這彈的是什麼，只是記得年少的心卻被莫名觸動。後來，年長再聽，不由潸然淚下。音樂之魅力，就在于通過耳朵，進入人心，撥動內心，熏陶內心。而當時，根本不知道《二泉映月》的創作者是誰，後來通過各種史料慢慢了解到后，不由感嘆：《二泉映月》的作者瞎子阿炳，是中國音樂歷史上的一個奇人！
一：奇人降生多劫難：1歲喪母，5歲出家，13歲名動江湖！
在江蘇無錫雷尊殿道觀，有一位當家道士，叫華清和。
華清和才華出眾，尤其是擅長樂器，鼓瑟笛蕭，無所不通。
在他43歲的時候，與一個叫陳五妹的寡婦相好，後來陳五妹懷孕，在1892年7月9日，也就是清光緒十八年的六月十六，產下一子，華清和為子取了一個小名，喚作阿炳！
不過阿炳真是一個苦命的嬰兒，在別的嬰兒都在吃奶的年紀、最需要母親的年紀，他的母親陳五妹卻因憂郁成疾，而撒手人寰。此時的阿炳才剛剛1歲之齡，這是一個連媽媽都不會叫的年齡，更是一個連母親容貌都記不住的年齡。因此，母親這個概念，以后在阿炳的記憶里，不可避免成為一團混沌。
失去了母親，幸好還有父親，但是身為道士的父親也沒法把1歲的兒子帶到道觀去，于是，只好把阿炳寄養到弟媳之家，拜托撫養照顧。
終于熬到阿炳5歲，華清和就把阿炳帶到雷尊殿道觀去，讓阿炳做小道士。當然，主要目的是為了方便自己照顧。過了兩年，華清和就把阿炳送到私塾那里去讀書，在私塾學堂，阿炳念了三年書。
在阿炳十歲的時候，他終于有了自己的道名，叫華彥鈞。賜名者身份極其尊貴，乃是道教江西龍虎山六十三代張天師張恩溥，張天師巡游四方，途徑無錫，在華清和的請求下，為阿炳取名。
華清和對于阿炳，極其關愛，尤其是學習上，他把自己畢生所學全部傳授給阿炳。小阿炳，幼年喪母，經常受到小伙伴的欺凌，經常挨揍的小阿炳，無所寄托，只好把自己所有的情感都寄予父親所教之音樂。
阿炳非常勤奮刻苦，冬天不畏嚴寒，夏日不懼炎暑，甚至在練笛之時，笛子尾端要掛一秤砣，目的是練腕力。終于，功夫不負有心人，在阿炳13歲的時候，他已經熟練掌握了各種樂器。
恰逢在他13歲這年，因為在一次重大節慶活動中，奏樂的老道士因病無法執行自己的工作，便由阿炳代為表演，結果小阿炳憑借自己精湛的樂器水平一鳴驚人，獲得極大贊譽，被無錫的道教人士譽為「小天師」。
如果僅僅是作為一個道教的樂師而言，他13歲的水平已經足夠使用。但是阿炳，注定是一個音樂天才。他憑著對音樂的本能感受和追求，開始了另外的探索，那就是打破道教音樂的拘泥和規范，不斷向民間音樂、古典音樂等方面積極吸取各方之長，融匯于自己的音樂，這種大膽的常識，為阿炳以后創作更杰出的音樂奠定了良好而有益的基礎。
二：35歲失明，40歲與寡婦同居。
阿炳20歲的時候，他的父親華清和駕鶴西去，他便繼承了父親的位置，成了雷尊殿的當家道士。
但當時的歷史，已經走到了烽火四起的時期。人們食不果腹，天天都在戰火中苦熬，日子異常艱難，因此無人再請僧道做什麼法事活動了。因此，道觀里的道士們基本處于待業狀態。
也正是在這種待業的苦悶日子里，年輕的阿炳放縱自身，抽上了鴉片。鴉片猛如虎，大清末期之國人，可謂是深受其害，阿炳便是其中之一。此種東西，一朝沾染，終身受累，錢包被掏空，身體被殘害。
時間走到1927年的時候，阿炳在放蕩不羈的生活中，患了眼疾。
但他的錢都被自己抽光了，無錢醫治，只能任由眼疾蔓延，結果右眼直接失明，左眼當時雖沒失明，但也模糊，不能看視，不久以后也徹底失明。此時的阿炳，才35歲，正處于人生中最好的年齡！
失明，對于一個人是一種苦難。但對于藝術家而言，只要你足夠堅強，就意味著另一種重生。也正是失明之后，阿炳雖然再陷苦悶，可是他不再把自己的苦悶寄托于抽鴉片或別的惡習，而是開始寄托于自己的生命之愛——音樂。他要用音樂創作，用音樂點亮自己的雙眼和生命！
這年，他開始著手創作他生命中最重要的一部杰作，即《二泉映月》。
該杰作創作成功，尚需多年，在此期間，還發生了兩件事，對阿炳的影響比較大。
第一件事是在1927年3月，在大革命運動的熱潮中，無錫工人運動的帶頭人秦起，為了配合大革命的開展，積極組織工人支持大革命，但是北伐失敗，軍閥混戰，尤其是無錫的總工會還被軍閥賴世璜所包圍，秦起還被殺害。
這一歷史事件，對于阿炳影響很大，從此他不再相信任何軍閥能夠救人民。因為軍閥混戰，導致道觀已經沒有生存的可能，所以阿炳就變賣了雷尊殿中的各種物品，帶著二胡等樂器，開始了說唱賣藝的生涯。
在此期間，他創作了流傳甚廣的歌頌抗戰的作品，比如《歌頌十九路軍》《義勇軍進行曲》《寒春風曲》等。
歷史的突變，不僅改變了阿炳的音樂之風，也豐富了他的音樂內容，關心人民疾苦、歌頌愛國情懷，一度成為阿炳音樂的重要要素。
第二件事，是阿炳有了伴侶。徹底失明之后的阿炳，生存難度極大，身邊急需一個人的照顧。在他40歲的時候，他和一個叫董催弟的寡婦相愛并同居。兩人互相照顧，感情深厚。實際上，這對于阿炳而言，是極其重要的。也可以說，董催弟的陪伴和照顧，是阿炳在戰火紛飛的年代能夠活下去的重要支撐和依靠。
也正是因為有了董催弟的細心呵護和理解，阿炳在音樂藝術上的創作力開始出現爆發。
三：47歲寫出《二泉映月》，58月溘然病逝。
七七事變之后，無錫很快就成了淪陷區。雙眼失明的阿炳就在董催弟的帶領下，開始了逃亡之路。
他們先逃到東亭，但是戰火不斷，他們為了生存，只好前往上海，在一家叫「仙霓社」的昆曲班子里做琴師。期間，還曾到《七重天》電影中做過盲人群演。
生活有了些許保障之后，阿炳開始用全力進行創作。為了創作出更為真切、能夠表達人民心聲、歌頌人民抗日、揭露日本侵華惡行的音樂作品，阿炳每天都會在上午時分，由董催弟陪伴，來到底層老百姓聚集的茶館，聆聽各種新聞和心聲，把這些素材記在心里，然后回去進行創作。在這一段時間，阿炳創作出了許多杰出的作品，比如氣勢豪邁的《聽松》。但是最輝煌的收獲和成就，還是在1939年，在阿炳47歲的時候，他醞釀多年的偉大樂章《二泉映月》終于誕生了。
該曲一響，萬籟俱寂，人們不管如何悲傷或煩躁，都會被他這如泣如訴的樂曲撫慰。
但抗日勝利后，又發生了內戰。阿炳無比痛苦，因此，他經常把自己的痛苦和聽到的民聲用樂曲表達，諷刺挖苦蔣介石的國民政府。國民黨警察就把阿炳抓起來，進行毆打，摔斷他的二胡，砸毀他的琵琶。
到1947年的時候，阿炳的身體狀況更加糟糕，肺病發作，臥床不起，整日咳血。截止解放勝利，三年內，阿炳再也沒有進行任何藝術創作。
在這三年內，他是饑寒交迫、貧病交加，當然他也不是沒有謀生出路。有人建議他上南京、上海去，憑借他的音樂才華，在那里隨便一彈都能謀得出路。但是阿炳說那是國民黨的地盤，寧可餓死，也不去為蔣介石的國民黨彈琴！
一直苦熬到1949年4月，無錫終于解放，遍插紅旗，阿炳的心情變得好了起來。人民熱愛他的音樂，他也熱愛為人民創作音樂。接著第二年，1950年夏，中央音樂學院的師生們都聽過阿炳的音樂，認為那是杰出的音樂，所以就想把阿炳的音樂作品錄制保存。
所以，他們專門成立了一個小組，來到無錫，找到阿炳，為他錄制作品。當時錄制工作進行很順利，先是錄制了他的二胡代表作《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》。接著又錄制了他的琵琶代表作《昭君出塞》、《大浪淘沙》、《龍舟》。
但是正當錄制小組要錄制阿炳其它作品的時候，上天卻要收走這位音樂奇才了。在這年年底，也就是1950年12月12日，抱病已久的阿炳終于被病魔帶走了。
不過阿炳之死，有兩種說法，病死之說來自《無錫市地方志》，系史學記載。另一說來自阿炳之妻董催弟，她說阿炳上吊于雷尊殿而死。
後來中央音樂學院中央音樂研究所經過更廣泛的民間采訪、收集，最后整理出阿炳樂曲上百首，全部收入《阿炳曲集》，進行出版。
然，阿炳雖逝，但他的《二泉映月》卻成了人間絕響！久久回蕩在人們的耳邊，久久回蕩在歷史的長河中！
回看瞎子阿炳的一生，他1歲喪母，35歲失明，47歲寫出《二泉映月》，58歲病逝——一生可謂多劫多難，但也充滿了傳奇，在大半生的黑暗中，他用音樂觸摸和感知這個世界的冷暖悲歡。但愿在另一個世界，瞎子阿炳能夠重獲光明，能夠看到人們對他音樂的喜愛！
